Paisajes plegados de Daniel Vera
Texto x Inés Alonso Jarabo
Desde sus inicios, Daniel Vera ha trabajado el paisaje como elemento principal de su pintura, experimentando con sus posibilidades y limitaciones más allá del lienzo. De los grandes murales e instalaciones al minimalismo y la geometría, esta exposición supone un punto de inflexión en su investigación, una síntesis de todo lo anterior. En Paisajes plegados, el artista rompe con el formato tradicional para ofrecernos una naturaleza que se retuerce, se desdobla y se expande en estos artefactos entre la pintura y la escultura, entre la figuración y la abstracción, poniendo ante el espectador un nuevo punto de vista de lo que nos rodea, o rodeaba.
Tras su exposición Locus Amoenus: Paisajes de Aragón , Daniel Vera siente la necesidad de experimentar con nuevos formatos y soportes, “mantener el contenido pero transformar su estructura formal”, dice. Esta querencia por alterar los mecanismos tradicionales de representación espacial transforma su obra, dejando de representar geometrías para construirlas con el propio paisaje, una evolución que desemboca en estas obras pictórico-escultóricas. Como señala en su statement, habitamos un espacio en el que cada vez es más complicado vislumbrar los límites entre lo natural y lo artificial, lo virtual y lo real, la apariencia y la verdad. Con su exposición Paisajes plegados, Daniel Vera nos pone ante la reflexión sobre esta relación de contrarios; en sus obras, como en la vida, no debemos hablar de anverso y reverso, pues son dos laderas de una misma montaña.
LESS IS LESS
Daniel Vera’s Folded Landscapes
Text by Inés Alonso Jarabo
Since the beginning of his career, Daniel Vera has explored landscape as the central element of his painting, experimenting with its possibilities and limitations beyond the canvas. Moving from large-scale murals and installations towards minimalism and geometry, this exhibition marks a turning point in his research and brings together the different strands of his previous work. In Paisajes plegados (Folded Landscapes), the artist breaks away from traditional formats to present us with a vision of nature that twists, unfolds and expands through objects that exist somewhere between painting and sculpture, figuration and abstraction. In doing so, he offers viewers a new perspective on what surrounds us—or what once did.
Following his exhibition Locus Amoenus: Paisajes de Aragón, Daniel Vera felt the need to experiment with new formats and supports: “to preserve the content while transforming its formal structure,” as he puts it. This desire to alter traditional mechanisms of spatial representation transforms his work: instead of depicting geometries, he begins to construct them from the landscape itself. This evolution culminates in these hybrid works that combine painting and sculpture. As he notes in his artist statement, we inhabit a space in which it is becoming increasingly difficult to discern the boundaries between the natural and the artificial, the virtual and the real, appearance and truth. Through Paisajes plegados, Daniel Vera invites us to reflect upon this relationship between opposites. In his works, as in life, we should not speak of front and back, for they are two slopes of the same mountain.